印前技术-色彩的几个属性色相 明度 饱和度色光混合 色料混和以及三色RGB和CMYK的区别

色彩的三个属性

自然界的色彩是千差万别的,人们之所以能对如此繁多的色彩加以区分,是因为每一种颜色都有自己鲜明的特征。为了定性和定量地描述颜色,国际上统一规定了鉴别心理颜色的3个特征量,即色相、明度和饱和度。每一个特定的颜色,都同时具备这3个特征。

色相(Hue简称H)

色相是指颜色的基本相貌,它是颜色彼此区别的最主要、最基本的特征,也是色彩之间区分最明显的特征。从光的物理剌激角度认识色相:是指某些不同波长的光混合后,所呈现的不同色彩表象。从人的颜色视觉生理角度认识色相:是指人眼的3种感色视锥细胞受不同刺激后引起的不同颜色感觉。因此,色相是表明不同波长的光刺激所引起的不同颜色心理反应。例如红、绿、黄、蓝都是不同的色相。

然而每个观察者几乎总是按波长的次序,将光谱按顺序分为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫以及许多中间的过渡色。红色一般指610nm以上,黄色为570-600nm,绿色为500-570nm,500nm以下是青以及蓝,紫色在420nm附近,其余是介于它们之间的颜色。因此,色相决定于刺激人眼的光谱成分。对单色光来说,色相决定于该色光的波长;对复色光来说,色相决定于复色光中各波长色光的比例。

明度(Value简称V)

明度是表示物体颜色深浅明暗的特征量,是颜色的第二种属性。明度则是颜色的亮度在人们视觉上的反映。

通常情况下是用物体的反射率或透射率来表示物体表面的明暗感知属性的。反射或透射光的能量取决于两个量:物体的表面照度和物体本身的表面状况。物体的表面照度与入射光的强度有关;物体的表面是否光洁,将直接影响光的反射率或透射率大小。对消色物体来说,由于对入射光线进行等比例的非选择吸收和反(透)射,因此,消色物体无色相之分,只有反(透)射率大小的区别,即明度的区别。

对于不同色相的物体,即便其反射或透射率相同,明度也会各不相同。其中,黄色、橙黄、黄绿色的明度最高,橙色和红色的明度居中,而青色和蓝色的明度较低。由于明度是从感觉上来说明颜色性质的,因此,明度并不单纯是一个物理学的量度,还是一个心理的量度。

饱和度(Saturation简称S)

饱和度是指颜色的纯洁性,或者说是表示离开相同明度中性灰色的程度。可见光谱的各种单色光是最饱和的彩色。当光谱色加入白光成分时,就变得不饱和。饱和度通常以含单色光成分的比例乘以百分数来表示。

物体色的饱和度取决于该物体表面选择性反射光谱的辐射能力。物体对光谱某一较窄波段的反射率高,而对其他波长的反射率很低或没有反射,则表明它有很高的选择性反射的能力,这一颜色的饱和度就高。如果物体能反射某一色光,同时也能反射一些其他色光,则该色的饱和度就低。

物体的饱和度还受物体表面状况的影响。在光滑的物体表面上,光线的反射是镜面反射,在观察物体颜色时,我们可以避开这个反射方向上的白光,观察颜色的饱和度。而粗糙的物体表面反射是漫反射,无论从哪个方向都很难避开反射的白光,因此光滑物体表面上的颜色要比粗糙物体表面上颜色鲜艳,饱和度大些。

光谱色的饱和度最高,消色的饱和度为零。不同光谱色能分辨的饱和度级数是不等的,其中红色的级数最多,有25级,黄色最少,只有4级。


色光混合与色料混合

很多从业者都有类似不愉快的经历,当他们把设计好的作品送到印刷厂以后,印刷出来的颜色和所期望的颜色完全不同。他们知道肯定出现了严重错误,但对问题出在什么地方以及怎样修改又毫无头绪。

本章主要讨论关于颜色造成的问题,以及怎样避免这些问题。但是,我们首先还必须从RGB和CMYK说起。

首先,RGB代表什么?可能你巳经知道R代表红(Red),G代表绿(Green),,B代表蓝(Blue)。但是,你知道怎样用RGB得到y(Yellow黄)吗?从RGB出发考虑这个问题可能比较难,然尔这也正是计算机显示器的呈色原理,另外,扫描仪、数码相机都是以RGB模式工作的。所有在显示器上看到的图像都是以RGB模式呈现的,无论对图像进行怎样的处理,都离不开RGB模式。

上一篇我们讨论过印刷四色CMYK的原理,当然,CMYK是印刷中必须理解的、最重要的色彩校式。既然这样,那还有必要去理解RGB模式吗?答案是肯定的,因为只有理解RGB模式,你才能知逍设计时布要避免什么问题以及怎样避免这些间题,否则,RGB会造成一系列烦人的间题,你永远不会对自己作品的色彩能否正确再现把握十足。

在图像处理时,一般都是在RGB模式下进行,不要 一 开始就把图像转换成CMYK模式。当然,最后送去印刷之前都必须是CMYK模式(除非是包含专色的多通道模式)。既然最终必须转换为CMYK模式,色彩问题正是在RGB模式转换成CMYK模式时产生的。

关于RGB 我们首先要知道它是指光的颜色,而CMYK指的是色料的颜色。我们用画笔和涂料做个试验,就能在某种程度上理解色料的混合原理。如果我们需要某种颜色,就可以利用原色(Primary Color)混合得到。原色本身是不能通过其他颜色混合而成的,而原色以不同比例混合能再现很多间色(Secondary Color) (由两种原色混合而成的颜色,又叫二次色)。例如,如果我们想得到绿色——间色——可以混合蓝色和黄色两种原色,如果想得到紫色,可以混合青色和品红色两种原色等等。

所有我们使用的涂料都符合这个色料混合原理,CMYK模式只包含四种色料,是比较有限的,其他的颜色都是通过CMYK混合得到的。

RGB更加有限,因为只有 3 种原色。然而,RGB通过混合却能表现出比CMYK更广的色彩范围,不幸的是,设计师完全不知道色混合以后会是什么结果,因为不可能有这样 一盒色光来做这个试验。
关千RGB和CMYK这两个不同的色彩系统,有一个问题需要提醒,RGB几乎是CMYK的相反色,但是不能说完全是相反色,这也是设计时出现色彩问题的原因。到本文结束,我希望读者能理解
几乎是相反色” 的含义。

RGB和CMYK还有其他方面的区别

  • RGB是色光,RGB模式是一 种发光的色彩模式,即使在黑暗中RGB仍然能看到,而CMYK是色料,是一种依靠反射光的色彩模式,黑暗中不能看。
  • CMYK是减色混合,理论上C、M和Y混合能吸收所有光线,生成黑色。当然,实际上三者混合得不到真正的黑色。RGB为加色混合,色光混合亮度会提高。几乎和CMYK完全相反。

显示器可信吗

你可能碰到过类似这样的情况,在显示器上调整好的图像打印出来完全是另外一回事,这很可能是RGB模式转换为CMYK模式时出了问题。但是,这也不是产生间题的唯一原因。

当从RGB模式转换为CMYK模式时,显示器还要用RGB的显示方式来模拟出CMYK的效果,并且印刷色CMYK与基于光学的RGB原理完全不同。所以,问题就出在这个地方,显示器不可信。

顺便提一句,CMYK色域里有非常少的颜色无法由RGB混合生成。纯青色是其中之一,纯黄色也是。但是不要担心,既然这两个颜色是CMYK模式中的原色,印刷时也就不会造生成什么间题了。真正的问题是RGB模式的色彩范围大于CMYK模式,用CMYK模式无法完全模拟出RGB模式所有的颜色。


相反色

如果对彩色照相原理有一点了解的话,就能更好地理解RGB和CMYK之间的区别。

当我们照相时,通过透镜进入的颜色是光,而不是色料。所以,进入镜头的信息(光)很明显接近RGB模式,而不是CMYK模式。然而,当光线照射到胶片上,引起感光剂发生化学反应时,这些化学物质产生的颜色类似于CMYK模式中的色料,而不是RGB模式中的色光。胶片显影以后,我们在胶片上看到的是一个彩色负片。

研究这个负片我们会发现,当我们照品红色的景物时,负片上显示的是绿色。当我们照橙色景物时,负片上呈现的是蓝色。如果是景物颜色比较淡,则负片上图像是黑色。负片上的图像和我们拍摄的景物颜色完全相反。

为了得到和景物一样的正像,要使用负片在照相感光纸上曝光。白光透过负片,就会变成和负片上图像对应的彩色光线。如果白光透过胶片绿色区域,就会在照相纸上形成绿色调,最后显影则生成补色——品红色。以此类推,最后冲洗出来和景物完全相同色彩的照片。

由此看来,即使是照相机中光线呈现的颜色和色料的颜色也是相反的。理解了两种模式最根本的差别,为了得到好的印刷效果,于是摄影师和印刷商共同努力开发出先进的印刷复制技术。同样,设计师如果想得到理想的印刷效果也应该注意到这一点。

因为红、绿和蓝色料本身不能混合出足够的其他颜色,根本无法满足彩色图像印刷的要求。早期的CMYK系统开发者后来之所以想到利用RGB的相反色CMYK,因为青、品红和黄色料棍合的颜色表现出的效果很好。

我们用色料表现出来的青色、品红和黄色分别和RGB色彩中的红色、绿色和蓝色是接近相反色。但是它们不是真正的相反色。

如果你想在CMYK膜式下得到白色,不印刷就可以了,露出纸张的白色。如果你想用RGB得到白色,那就要100%的R、G和B混合。这种情况下,RGB和CMYK正好相反,但是如果我们想得到黑色该怎么样呢?

其实很简单,在CMYK模式下,我们不要为C、M和Y而费心,直接用黑色就可以了。如果两个色彩模式完全相反,我们用C、M和Y就应该能得到黑色。但是我们混合C、M和Y得不到黑色,这就是为什么印刷中我们要用黑墨作为第四色的原因。所以这两个色彩模式在生成白色时是完全相反的,但是生成黑色时则不是。这就是我前面所说的“几乎是相反的”意思。总结一下:

  • 问:怎么样用RGB得到黑色?
  • 答:把它们全部关掉(换句话说,切断所有光线)。
  • 问:怎样用C、M和Y得到黑色?
  • 答:几乎不可能。即使是百分之百的C、M和Y也无法混合出真正的黑色。这就是我们要用黑墨的原因。

事实上,用黑色介质是否就能得到黑色效果还值得探讨。
我在艺术学校的时候,一个朋友宣称他即将完成的作品是涂成黑色的巨大帆布。结果,当我们看到那幅画时非但没有笑,反而被震惊了。帆布确实被涂成了黑色——帆布首先被分成很多大方块,每个方块都用了不同的黑色介质来描绘,油画颜料、水性颜料、广告颜料、油墨……所有平时常用的黑色颜料都登场了——甚至还包括鞋油、火炉油漆、煤烟以及黑色塑料片。仔细看看这个完成的作品,每个黑色块都有一个特定的色调。黑色塑料片明显呈蓝色;相比之下,煤烟看起来略红等等。这给我一个启示:颜色是相对的,只要有光你就不能看到真正的黑色(事实上,即使屏蔽所有光线也不能看到真正的黑色,因为眼睛会不停地闪烁)。

下面看另外一个例子,如果我们看到一个黑色物体,唯一的原因是因为有光线反射到眼睛,光是视觉形成的基础。如果物体反射光线,我们就能看到物体的轮廓和层次;如果是纯黑色那么我们就看不见——黑色代表完全没有光的存在。没有反射、没有轮郎、没有层次。换句话说,黑色是一个完全“无光"的状态。

现在说印刷中的黑色,就像前面我们提到过的,用C、M和Y无法得到真正的黑色,所以我们用其他的色料去尽可能地接近真正的黑色。经常使用的色料是炭黑,炭黑价格便宜,黑墨也是所有油墨中最便宜的。当然炭黑也不是真正的黑色,只是我们这样称呼而已。虽然四色印刷中黑墨用量比其他颜色少,但是其作用是不可代替的。黑色一般是在轮廓边缘——使轮廓更清晰——当然在暗调也会有不少黑色,其他地方黑色用的就比较少了。相反,青、品红和黄在图像的每个阶调的用量都
比较大。

除了在图像中应用以外,黑色在其他地方也有很明显的应用,比如字体。

既然我们对RGB和CMYK两种色彩模式有了一点理解,现在我们尝试用这两种色彩模式混合出黄色。顺便提一下,图中公式里的”K”作为补充,是为了使CMYK模式能接近或达到黑色。黄色是最亮的颜色,所以这里不需要K。

前面讲到,(CMYK)青色和(RGB)红色差不多是相反色,同样,(CMYK)品红色和(RGB)绿色,以及(CMYK)黄色和(RGB)蓝色也算相反色。

另外,(.RGB)红光和(RGB)绿光的混合生成黄光,黄光和蓝光是相反色。同样的,(CMYK)青色和(CMYK)品红色的混合生成蓝色,蓝色和黄色是相反色。所以在CMYK模式,我们想得到黄色,只使用黄色料就可以了;在RGB模式,想得到黄色我们就打开红光和绿光,关掉蓝光。

可以在Photoshop”拾色器”窗口试试上面的效果。点击前景色打开. “拾色器”窗口,在R和G对应框里均输入255,而B输入0,结果显示的是黄色。如果把R和B改成255,结果是品红色;如果是G和B均为255, 那就得到青色。这说明,RGB模式中包含C、M和Y,它们是RGB三原色两两混合生成的间色。同样用C、M和Y做另外一个试验,100%的青色和100%品红色混合生成接近RGB中的蓝色,看起来像深紫色。 100%的品红色和100%黄色混合生成红色。最后,如果换成100%的青色和100%黄色,结果生成绿色。虽然和RGB中的绿色有一定差距,但是CMYK混合的效果已经比较接近了。所以说,CMYK模式里也包含RGB色彩,RGB是三原色料两两混合的间色,尽管和RGB色光相比显得灰暗和单调。这也意味着在显示屏上我们倾向于用明亮、饱和的RGB色光来表现图像。


所以认识RGB和CMYK之间的区别非常重要,这是引起问题的原因。100%的青色和100%的品红色混合成的蓝色与RGB中的蓝光完全不同,色料混合的颜色远没有色光艳丽。尽管我们尽力去模拟,但是CMYK的表现能力还是有限。大多数设计师没有认真对待RGB和CMYK的差异,直接把RGB模式下设计的作品送去印刷,结果可和而知,颜色大相径庭。


色彩的感知

理解和掌握色彩的性质非常重要,因为这是我们能靠色彩感知美景的基础。对设计师来说,这个美景可能是整个版面而不仅仅是其中的一幅图像,是整个设计作品而不仅仅是一个页面;是作品的整个欣赏环境而不仅仅是为客户完成的设计任务。

那么,一片绿色叶子在黑暗中会是什么颜色?为什么光这么重要?现在,你可能会认为叶子颜色即使在黑暗中仍旧是绿色。如果这样的话,希望看了下面这段以后你能改变这种想法。

人眼能感知的仅是物体的颜色和形状,然而颜色和形状的感知都要依赖光的存在。其实,我们看任何东西都离不开光,我们看到的颜色都取决于光,这点我们都应该认可。叶子在白光照射下呈现绿色,因为叶子吸收了其他颜色的光线而反射绿光,所以,我们大脑感知绿色和叶子就像是一个整体。如果是这样的话,你会认为叶子无论在任何情况下都应该呈现绿色。但实际不是这样,如果我们用红光照射叶子,就不会有绿光反射出来,因为红光里面根本没有包含绿光成分。叶子在红光下看起来很暗,甚至会变成黑色。叶子本身没有变,改变的仅仅是入射光的颜色。

光线对任何物体都是公平的,不能说哪种光源比另外的光源能使物体看起来更真实,即使现在大家都认为日光是最真实的。为什么会有这种认为呢?这是因为我们习惯了太阳天天挂在头上,因为在日光下我们看这个世界感觉最舒服。白光中含有不同波长的光`它照射下的物体能反射最多的可见光。在白光下看任何物体都比其他颜色下真实,尽管我们喜欢看白光下的物体只是我们的习惯而已。所以,叶子本身不是固有的绿色,或红色和其他颜色,它的颜色是相对的。这个看似固有的性质依赖于其他同样相对的因素。对于这片绿色叶子.如果没有光线存在,也就无从谈起颜色,因为叶了的颜色没有任何可依赖的因素。


眼睛可信吗

上面这个例子让我们开始质疑大脑对眼睛传输过来的信息是怎样处理的了。图像本身发生了什么?我们能相信看到的一切吗?也许不能,因为这个时候大脑又戏弄了我们一次。

试想你打算粉刷卧室墙壁,在当地的DIY商店看了很多色彩样本,最后决定选择鲜艳的浅橙色。当完成粉刷以后,颜色效果完全和先前看到的不同,你甚至巳经开始讨厌这个颜色了。究竞怎么回事?

当你看颜色标本时,眼睛的余光同时看到很多其他的色样,然而,当你看着粉刷好的浅橙色时,周围没有其他颜色来调和。这就是为什么现在DIY商店会有可以粉刷差不多大面积的小桶油漆,让你试验房间粉刷后到底是什么样子。

无论是设计作品还是粉刷房子,应该意识到色彩排列在一起产生的相互影响是多么重要。设计时尽量整体考虑,而非只是注意到设计页面上很小的一部分,应该有全局观。


实例研究

既然关千RGB和CMYK两种色彩模式的基本概念和原理巳经了解,下面我们来看一个实例,这种情况在设计中可能会碰到。

几年前,在英国坎布里亚郡(Cumbria)的一家印刷厂,一个名叫查理的设计师负责为一家设计和建造无人驾驶潜艇的专业公司设计一个小册子。在设计过程中,查理犯了两个比较大的错误。

第一个错误:查理决定挑选两个漂亮的蓝色调,这在Photoshop里很容易办得到。用这两个蓝色制作全出血的渐变效果作为整个设计的背景。设想是:潜艇上的文字和图案背景融为一体,看起来就像一幅水下的风景。

第二个错误:查理为了降低成本,只为客户提供屏幕软打样(即在屏幕上显示CMYK颜色),而没有进行克罗马林(Cromalin)打样。而当时喷墨打样机在性能上还达不到要求,数码打样机还未发明。

但是我们是用CMYK四色来印刷的,我们无法印刷出查理挑选的那两个RGB模式的颜色。然而,我知道查理是在哪里选择的这两个颜色,进入Photoshop,点击工具栏底部的设置”前景色”,弹出“拾色器”(ColorPicker)对话框。查理选择的两种蓝色。这两次的颜色选择,查理都是在拾色器”窗口中间那个竖直的彩虹条上选择的,然后在窗口左侧“色彩选取区域" 的右上角和左上角选择f两个颜色。两个颜色的RGB值分别是,深蓝色0-R、0-G、225-B;蓝色为0-R、255-G、255-B。

然后查理把小册子的整个页面填充到顶部的浅蓝。效果看起来非常漂亮,从底部的深蓝渐变到顶部的浅蓝。效果看起来非常漂亮,然后又添加了一些文字和图像。

不幸的是,查理选择的这两个蓝色调在CMYK色彩模式里根本不存在。由于觉得打样麻烦,查理就在输出胶片时直接使用照排机把RGB色彩转换成CMYK色彩。当作品在海德堡(Heidelberg)四色印刷机上印刷出来的时候,每个人看到那糟糕的结果都大吃了一惊。

虽然省去了打样,但是查理却没能节省一分钱一一 事实上恰恰相反,结果又造成了巨大浪费,当然这是印刷商的损失。这里出现的问题是,显示器上看到的色彩和真正印刷出来的色彩不可能完全一样,因为有些色彩CMYK无法模拟出来。结果,印刷商失去了客户,查理也几乎丢掉了工作。

当然,如果查理知道从RGB模式转换到CMYK模式色彩会发生变化的话,最初他会在RGB模式下完成设计,然后再把色彩饱和度降低一点,这样以CMYK模式印刷出来也差不多可以接受。

图中右下角显示的CMYK百分律为C: 93% , M: 71%。正常情况下,这个色彩印刷应该没有问题。但是如果我们在CMYK区域重新输入刚才这两个数据,结果还会和刚才选取的颜色 一 样吗?看看位于窗口了左侧”色彩选取区域“上角的小圆圈位暨会发生什么变化?

当我们再重新输入这两个数据时,小圆圈移动到一个完全不同的位置。如图。在”取消”按钮的左边有一个色彩方框,分为上下两部分,上半部分显示的是“当前选取的颜色”,下半部分显示的是打开"拾色器”窗口之前选定的颜色(前景色/背景色)。方框上半部分显示的颜色标明了小圆圈在窗口左侧“色彩选取区域”中的位置。在“取消”按钮和方框中间先前出现的小三角形带有”!“的警告标志(即溢色警告标志)也没有了。当溢色标志出现的时候,表明选择的颜色超出了CMYK的色域。

在三角形的溢色瞥告标志下方的小方块显示了与所选颜色最接近的CMYK颜色(该颜色通常要比所选颜色稍暗一些)。当然,准确来说,现在显示的还不能算是印刷出来的CMYK色彩效果,因为显示器是以RGB模式呈色的。虽然方框有点小,看起来不方便,但是这个颜色和最初选取的颜色巳经完全不同了。如果点击"溢色警告标志”按钮,就可以把“当前选取颜色”区域置换成与之相应的CMYK色彩,然后"溢色警告标志”按钮也就消失了。

需要说明的是窗口左侧的颜色选取区域是RGB色彩拾色器,它的色域大大超出了CMYK色料所能表现的色彩范围。
这不仅仅是Photoshop存在的问题,几乎所有的DTP(Desktop Pub-lishing桌面出版)软件都存在类似的间题,选择的RGB颜色超出CMYK色域的率很大。Quark和PageMaker默认的调色板都包含R、G和B,并且没有任何警告标志。Illustrator和CorelDraw中可以很容易地改变RGB的数值调配出想要的色彩。只有在输出胶片时问题才凸显出来,除非在胶片输出之前进行数码打样。印刷行业有句老话说得很贴切:如果设计阶段出现问题,校正成本大约是一顿午餐;如果是胶片出了间题,成本就是10顿午餐;如果到了印刷机上才发现间题,成本就是100顿午餐。现在,午餐更贵了。

总结:色彩空间包含的颜色范围称为色域。整个工作流程内用到的各种不同设备(计算机显示器、扫描仪、桌面打印机、印刷机、数码相机)都在不同的色彩空间内运行,它们的色域各不相同。某些颜色位于计算机显示器的色域内,但不在喷墨打印机的色域内;某些颜色位千喷墨打印机的色域内,但不在计算机显示器的色域内。无法在设备上生成的颜色被视为超出该设备的色彩空间。简单地说,该颜色超出色域。在特定工作空间内编辑图像时,如果遇到超出色域的颜色,Photoshop会显示警告信息。


怎样选择所需的颜色

颜色的选取确实比较困难,虽然有些参考书或者指南之类的,但即使这样有时颜色选取也不是件很容易的事。可能最常见的色彩选取帮助手册是Pantone色谱,另外还有一些其他的色谱。

我将在后续篇幅具体讲述Pantone配色系统(PantoneMatchingSystem, 简称为PMS)中的色彩,这里不再赘述。

当你想进行CMYK四色印刷时,《Pantone四色印刷配方指南》无疑是一本最合适的书。

下面文字是引用Pantone公司的原文,“这本以铜版纸印刷的《Pantone四色印刷配方指南》共刊载了3000多种CMYK色彩标准。这本色彩指南里的各种色彩皆按色差排列,方便用户选择。无论是配笠四色叠印色彩到文字、标志、花边、背景以及其他图像效果,这本色彩指南必定是视觉参考、沟通及调控色彩的最理想工具。”

你所要做的就是从这本书里选择颜色,查看与之相对应的CMYK网目值,在设计软件里输入相应数据生成所需的颜色,然后就可以使用。你不需要担心显示器上的色彩效果,因为可以确信印刷出来的色彩和书中选择的颜色一样,不会再有人抱怨色彩失真。

另外,由于《Pantone四色印刷配方指南》标明的是CMYK四色配方,所以比一般的色谱书更有用。这一点你慢慢会意识到。

还有一本《Pantone四色模拟专色指南》,我们同样引用Pantone公司的说明原文:“这本《Pantone四色模拟专色指南》展示以四色叠印模拟Pantone配色系统的专业效果,虽然不少四色叠印模拟效果不错,但是由于四色印刷本身存在的局限,大部分的印刷效果总不及专色印刷漂亮。这本以铜版纸印刷的扇形色彩指南刊载了1089种Pantone专色标准以及相应最接近的四色模拟效果。各个四色叠印色皆注有CMYK网目数值。”

但换句话讲,也不要期望任何一个Pantone配色系统里的色彩都能用CMYK再现,因为很多情况可能做不到。

色谱有好有坏。因为相关书籍很多,有些非常有价值(比如《Pantone四色印刷配方指南》),另外一些可能完全没有用。还有一些印刷商根据具体的四色印刷经验,自己编写相关色谱。当你把设计的作品送给这些印刷商时,印刷的色彩表现还不错。但是,如果每个印刷商都有自己的色谱也不是一件幸事,这样不利千印刷标准化。

这类色谱比较典型的特征是,每张页面都被分成许多小的色块。页面的最左侧是最淡的品红色调——5%或10%——在整个页面,每一行色块密度逐渐增加,直到最右侧一列达到100%实地。青色块以同样规则排列,淡色在页面的最上面,每行密度递增,到页面最下面达到密度100%。整个页面从左上端浅色过渡到右下端的深色。第一页没有包含黄色,第二页每个色块上再套印5%的黄,第三页黄色增加到10%,第四页15%……直到最后全部是100%CMY叠印色块。所以,可以在书中找到任何比例的C、M和Y控印效果,从5%或10%一直到100%。

然而,大多数色谱描述的色块都没有叠印黑色,这可能会引起比较严重的间题。如果要深入了解,诸参阅第九章“灰色成分替代方法”。

一般色谱有两种方法来叠加黑色。第一种方法:书中夹有一片不同黑色层次的透明胶片,把胶片放到任何一个色块上,看两者的叠加效果。这种方法从一开始,就由于胶片的使用巳经使色彩变得不清晰了。随着时间推移胶片会越来越模糊,效果也就越差。

第二种方法:每个颜色块(巳经很小)在其中的两个边上再叠加一些黑色色块(面积更小)如图。

可以看出,叠印的黑色块非常小,想分辨出具体颜色都非常困难。如果你想选择包含黑色的颜色,上述两种方法都不适用。这种情况下最好选择使用《Pantone四色印刷配方指南》。


色彩的心理作用

如果让你为一幅广告的标题选一个颜色,要求这个标题要有视觉冲击力,能吸引消费者的眼球,你会选择什么颜色?

你可能会随口答出:大红色。

为什么会这么选择?为什么红色如此特殊?为什么交通信号灯、危险标志、消防装置都选择红色?尽管我们解释不清具体原因,但是我们仍能意识到浅绿色达不到和红色一样的视觉效果。

色彩会影响人们的生理与心理活动,人常常感受到色彩对自己心理的影响,这些影响总是在不知不觉中发生作用,左右我们的情绪。色彩的心理效应发生在不同层次中,有些属直接的剌激,有些要通过间接的联想,更高层次则涉及人的观念与信仰。

色彩的直接性心理效应来自色彩的物理光剌激对人的生理发生的直接影响。心理学家曾作过许多实验,他们发现在红色环境中,人的脉搏会加快,血压有所升高,情绪容易兴奋冲动;而处在蓝色环境中,脉搏会减缓,情绪也较平静。有的科学家发现,颜色能影响脑电波,脑电波对红色的反应是警觉;对蓝色的反应是放松,这些经验都明确地告诉我们色彩对人心理的影响。冷色与暖色是依据心理错觉对色彩的物理性分类,对于颜色的物质性印象,大致由冷暖两个色系产生。波长长的红光和橙、黄色光,本身有暖和感,以此光照射到任何色都会有暖和感。相反,波长短的紫色光、蓝色光、绿色光,有寒冷的感觉。夏日,我们关掉室内的白炽灯光,打开日光灯,就会有一种变凉爽的感觉。

冷色与暖色除去给我们以温度上的不同感觉外,还会带来其他的一

些感受。例如,轻重感、空间感等。比方说,暖色偏重,冷色偏轻;暖色有密度强的感觉,冷色有稀薄的感觉;两者相比较,冷色的透明感更强,暖色则透明感较弱;冷色显得湿润,暖色显得干燥;冷色有退远的感觉,暖色则有迫近感。这些感觉都是偏向于对物理方面的印象,但却
不是物理的真实,而是受我们的心理作用而产生的主观印象,它属于 一种心理错觉。人眼中有两种不同的视细胞:视杆细胞和视锥细胞。其中视杆细胞感知光的强弱,但是不接收任何颜色信息。视锥细胞是负责分辨颜色,是产生色觉的感光细胞。但是视锥细胞感知颜色具有选择性,视网膜上分布为3种不同的视锥细胞,分别对红、绿、蓝3种光敏感,3种视锥细胞不会对同一 波段敏感。视锥细胞中红、绿和蓝的比率是40:20:1。所以我们对红光的注意、感知、反应比其他颜色要强。

工业设计师深泽直人的优雅网页设计

工业设计师深泽直人的优雅网页设计

Lin Yung Cheng的创意女性人体摄影 女人身体可以这样拍

Lin Yung Cheng的创意女性人体摄影 女人身体可以这样拍

松鼠、老鼠、兔子的素描图解:身体特征的动物素描合集

松鼠、老鼠、兔子的素描图解:身体特征的动物素描合集

男青年四分之三肖像素描详细教程

男青年四分之三肖像素描详细教程

轮廓素描凭借感觉在画纸上连线素描,也称为轮廓盲画

轮廓素描凭借感觉在画纸上连线素描,也称为轮廓盲画

森林宝石咖啡视觉识别设计The Forest Gems Coffee包装设计

森林宝石咖啡视觉识别设计The Forest Gems Coffee包装设计

打赌!两个消失点绝不会出现在所画物体的同一侧

打赌!两个消失点绝不会出现在所画物体的同一侧

纽约时报第一次以纯文字排版头版刊登covid-19信息的排版构思

纽约时报第一次以纯文字排版头版刊登covid-19信息的排版构思

什么是筹备设计事物——代尔夫特设计指南

什么是筹备设计事物——代尔夫特设计指南

画一只性感的手—不用参照物,你自己的手闲着呢

画一只性感的手—不用参照物,你自己的手闲着呢

CSS设置背景最快的方法 一行搞定8个属性 web代码

CSS设置背景最快的方法 一行搞定8个属性 web代码

透视中的消失点间距过小会造成扭曲透视,不可取!!

透视中的消失点间距过小会造成扭曲透视,不可取!!

1 2 3 72